「音楽にメリハリがほしい…」
「場面ごとの雰囲気をもっと変えたい…」
そんな時レッスンでよく使っているのが、これ!
自分の中で音量100%だとこのぐらい叩ける・吹ける、
音量50%だとこのぐらい、30%はこのぐらい
…と、整理できて理解しやすくなります!
座標で考えてみる
座標なら相対的に掴めるので、
場面ごとの雰囲気や音色のメリハリをつけやすくなります。
合奏であれば、仲間とある程度イメージを共有するのに役立ちます!
音色の座標
固い⇔柔らかい
明るい⇔暗い
強い⇔弱い
テンション高い⇔落ち着いている
etc.
いろいろ応用できそうです!
この場合、音楽の区切りであるリハーサルマークなどを当てはめています。
そもそも音楽は前後関係なのだから、相対的に考えてみる作戦。
みんなで場面ごとのイメージを共有する方法としても使っています。
共有できた!理解できた!
さらにその先。
音色や音量の両極端を試してみる。
そんでもって広げていく、限界値を増やしていくのもオススメです。
選択肢が増えることは楽しく、どんどん面白くなります!
(RPGで使えるワザや魔法が増えていく的な)
音色や流れを作り込んで、さらに面白くしていきたいですね!
それでは、また!